917
5
Помните знаменитую фразу гения современности Кличко «Поймут не все, лишь немногие»? Цитата как никогда подходит под описание работ этой женщины.
Ведь она – не просто какой-то вам художник. Она – «бабушка перфоманса» - Марина Абрамович. Только о пенсии, в свои 72 года, совсем не думает.
Ведь она – не просто какой-то вам художник. Она – «бабушка перфоманса» - Марина Абрамович. Только о пенсии, в свои 72 года, совсем не думает.
Сербия знаменита не многим: местами красиво, курорты неплохие, Никола Тесла да Эмир Кустурица. И здесь же 30 ноября 1947 года родилась невероятно талантливая Марина Абрамович. Любовь к перфомансу появилась еще в детстве, когда отец вылил на холст все цвета, что были в палитре и …зачем-то подорвал его петардой. Марина, будучи подростком сложным и неординарным, вдруг осознала для себя, что в искусстве процесс может быть намного важнее самого результата.
В 1970 году она закончила Университет Искусств в Белграде, начала сольные выступления. Они станут достоянием, нечто гениальным, но потом, гораздо позже – лишь 30 лет спустя.
Первая серьёзная известность пришла к Марине Абрамович вместе с фильмом, в котором живые люди играют не на сцене, а на плёнке, что казалось особенно странным в те годы. Своего рода, это фильм о фильме, который рассказывает о том, как в Сербии принято взаимодействовать с природой, Богом и мистическими явлениями.
В 1970 году она закончила Университет Искусств в Белграде, начала сольные выступления. Они станут достоянием, нечто гениальным, но потом, гораздо позже – лишь 30 лет спустя.
Первая серьёзная известность пришла к Марине Абрамович вместе с фильмом, в котором живые люди играют не на сцене, а на плёнке, что казалось особенно странным в те годы. Своего рода, это фильм о фильме, который рассказывает о том, как в Сербии принято взаимодействовать с природой, Богом и мистическими явлениями.
×
Например, в фильме есть сюжет, повествующий о волшебных свойствах женских гениталий. Абрамович специально как бы заостряет внимание на том, как женская сила важна в ее родной культуре. Фильм запрещен к демонстрации практически везде из-за обилия эротических сцен.
Перфоманс 1991 – Балканское барокко - посвящен памяти погибших и погибшей в целом Югославии. Абрамович в течение нескольких дней по 6 часов в сутки мыла окровавленные кости на глазах у обескураженной публики. К слову, сама художница никогда не говорит, что она родом из Сербии. Она – из той страны, которой больше нет.
Перфоманс получил «Золотого Льва» на 47-ой венецианской биеннале.
Перфоманс 1991 – Балканское барокко - посвящен памяти погибших и погибшей в целом Югославии. Абрамович в течение нескольких дней по 6 часов в сутки мыла окровавленные кости на глазах у обескураженной публики. К слову, сама художница никогда не говорит, что она родом из Сербии. Она – из той страны, которой больше нет.
Перфоманс получил «Золотого Льва» на 47-ой венецианской биеннале.
А про этот эксперимент вы, вероятно, могли слышать. «Ритм ноль» – это про галерею Морра, саму Марину и 72 предмета на столе перед ней. Любой присутствующий мог использовать один из предметов для того, чтобы как доставить ей удовольствие, так и причинить вред.
Но как только народ понял, что вещами можно распоряжаться абсолютно безнаказанно, он тут же потерял над собой контроль: началась вакханалия, в ходе которой художница получила множество ранений. Однако за 6 часов Абрамович так и не сдвинулась с места. Перфоманс был посвящен силе влияния толпы.
Кстати, придя в отель, Марина обнаружила свою первую седую прядь.
Но как только народ понял, что вещами можно распоряжаться абсолютно безнаказанно, он тут же потерял над собой контроль: началась вакханалия, в ходе которой художница получила множество ранений. Однако за 6 часов Абрамович так и не сдвинулась с места. Перфоманс был посвящен силе влияния толпы.
Кстати, придя в отель, Марина обнаружила свою первую седую прядь.
«Энергия покоя» 1980 год. Перфоманс о доверии в отношениях между женщиной и мужчиной. Проходил он вместе с Улаем – партнером и любимым человеком Абрамович. В ходе эксперимента мужчина держал в руках лук, с натянутой тетивой и стелой, направленный прямо в грудь Марины. От биологических реакций партнера зависела вся жизнь художницы, и она прекрасно это понимала.
Позже Марина назовет этот перфоманс самым сложным в её жизни.
Обо всём рассказывать как-то и не хочется. Мне кажется, вы сами должны проникнуться посылом художницы. Поймут не все, лишь немногие и это факт. А на вопрос, разве можно ЭТО называть искусством, я полагаю, ответ очевиден, согласны? Кстати, сейчас Марине Абрамович 72 года. И на пенсию она явно не собирается.
Позже Марина назовет этот перфоманс самым сложным в её жизни.
Обо всём рассказывать как-то и не хочется. Мне кажется, вы сами должны проникнуться посылом художницы. Поймут не все, лишь немногие и это факт. А на вопрос, разве можно ЭТО называть искусством, я полагаю, ответ очевиден, согласны? Кстати, сейчас Марине Абрамович 72 года. И на пенсию она явно не собирается.
Источник:
Ссылки по теме:
- История Русалочки на новый лад
- «Я вижу лица»: художник превращает гримасы вещей в забавные иллюстрации
- 17 новых потрясающе реалистичных цифровых картин от бразильского художника Туллиуса Хейера
- 15 образов от девушки из Техаса, которая мило и узнаваемо косплеит героев кино, мультиков и видеоигр
- 20 фотографий, которые художник превратил в нестандартные портреты в обмен на добрые дела
Новости партнёров
реклама
Брежнев читает западные и самиздатовские отзывы о «Бульдозерной выставке»: «чудовищное преступление против свободы творчества... красный сапог на горле культуры... варварская выходка... гневно осуждаем... передовая общественность не допустит... деятели культуры протестуют»...
Леонид Ильич отбрасывает эти бумаги, закрывает лицо руками и гневно шепчет – «Быдло!! Бескультурные, чумазые быдланы! Это же был перформанс! Бульдозер, сметающий картины это же аллегорическое олицетворение хтонического ужаса, экзистенциальное воплощение протеста против агрессивных тенденций мироздания! Современное искусство обязано шокировать и эпатировать!! Боже, какие же они бесчувственные и бескультурные быдланы! Осуждают они... что эти дикари вообще смыслят в передовом акционизме?!»
блин... такое ощущение что она в армии служила :)
ну так духи должны были делать! ну вот так руки поставить,
и после удара сказать
Все я понял теперь!
https:https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Абрамович,_Маринаhttps://ru.m.wikipedia.org/wiki/Абрамович,_Марина
Да, но… тут Фред Колон заколебался. В глубине своего сердца он знал, что кувыркание верх тормашками на шесте в костюме, который можно продеть в иголку, Искусством не является. С другой стороны, изображение фигуры, лежащей на кровати в одной улыбке и кисточке винограда было настоящим серьезным Искусством, но ответить, в чем собственно заключается разница, было довольно затруднительно.
Ваз нет, наконец сказал он.
Каких ваз? спросил Шнобби.
Обнаженные женщины являются Искусством, только если рядом с ними стоит ваза, сказал Фред Колон. Даже для него это прозвучало неубедительно и поэтому он добавил, или пьедестал. И то и другое еще лучше. Это такой секретный знак, поставленный художниками, он показывает, что это настоящее Искусство, на которое прилично смотреть.
А что насчет цветочных горшков?
Цветы подходят, если они стоят в вазе.
А как насчет тех картин, на которых нет ваз, пьедестала или цветочных горшков? спросил Шнобби.
Вспомнил какую-то картину? с подозрением спросил Колон.
Да, «Богиня Анойя, Восстающая из Посудомойки», сказал Шнобби. У них в музее она есть. Ее нарисовал один малый с тремя «ий» в имени, по мне, звучит вполне артистично.
Количество «ий» имеет значение, Шнобби, сказал сержант Колон рассудительно, но в таком случае, ты должен спрашивать себя: где херувим? Если там есть толстый розовый ребенок, держащий зеркало или веер или что-нибудь в таком роде, то все в порядке. Даже если этот ребенок нагло ухмыляется. Ясно, что вазы не везде можно расставить.
Терри Пратчетт. "Бац"